Ney Veras

Ney Veras est compositeur et multi-instrumentiste.
Autodidacte, il est né dans une famille de musiciens de Bahia, terre de grands compositeurs comme Dorival Caymmi Joao Gilberto, Caetano Veloso, Gilberto Gil, entre autres.

Il vit depuis trente ans à Paris où il a développé une solide carrière comme instrumentiste et a accompagné plusieurs grands noms de la musique brésilienne et internationale sur des scènes importantes en Europe et aux USA.

Il vient de terminer d’enregistrer un nouvel album qui sortira dans le courant de l’année

En attendant le lancement de ce nouveau travail, il parcours toujours les routes de France et d’Europe pour présenter à la mandoline des chorinhos tirés de musiques traditionnelles brésiliennes et des compositions personnelles qu’il interprète en s’accompagnant à la guitare.

On peut aussi le retrouver à la batterie ou aux encore aux percussion lorsqu’il accompagne d’autres artistes.

Ney Veras a joué avec des artistes comme Chico Buarque, Henri Salvador, Nazaré Pereira, Grace, Marcio Farraco entre autres

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Nara Lisbôa

Originaire du sud du Brésil, Nara Lisbôa est une poétesse ironique qui interprète ses textes sur des mélodies qu’elle compose en s’accompagnant à la guitare. De la bossa nova au rock’n roll, sa voix suave et rauque chante sa bonne humeur avec un chaleureux accent d’Amérique du Sud.

Edi Barcelo

Edi Barcelo est né à Rio de Janeiro et a grandi dans une ambiance musicale. Il a commencé à chanter seul, pendant ses vacances, en récoltant le maïs chez son grand père. Il a la musique et le rythme brésilien dans le sang, dans son âme et sa voix. La maturité et la technique recherchées sont venues avec l’influence des rencontres musicales et les échanges culturels. Il a choisi la pratique de la capoeira qui a dessiné son avenir, ce qui lui a offert l’opportunité de faire l’ouverture d’importantes scènes européennes lors de tournées de musique culturelle. Il vit en Espagne depuis trente ans, y a enregistré deux albums.

Erick Endres

Genre
Rock/Alternatif

Ville d’origine
Porto Alegre (Brésil)

À propos
Joueur de guitare depuis tout petit.
BiographieNé après la révolution digitale, Erick Endres est
un parfait exemple des mouvances actuelles, apportées grâce à un accès à l’information facile et rapide, auquel sa génération a eu accès.
Avoir un accès au monde en un clic n’était pas une nouveauté, c’était à peine la réalité ! Dans ce contexte, cette aisance d’accès à l’information fut un facteur extrêmement libérateur pour sa génération.
L’ensemble des données passait de jours en jours sous leurs yeux. Les références sortaient des écrans des smartphones, passant des amis, jusqu’au trottoir, pour ensuite retourner à internet, traversant les océans, encore et encore.
En ayant cet accès à ce monde d’informations, ces jeunes ont commencé à construire des identités malléables. L’enjeu n’est pas d’être du rock, de l’électronique ou du métal. Il est d’être en un rien de temps à la fois, le rock, l’électronique et le métal.

La musique a toujours été un pilier fondamental pour la construction de l’identité des jeunes. A partir du moment où ils ont eu une discothèque du monde dans la poche, ils ont commencé à absorber toutes les références, en s’imprégnant de l’une à l’autre, totalement librement.

Edmundo Carneiro

Edmundo Carneiro est né pendant l’été 1958 à Macaubal, une petite ville du nord de l’état de Sao Paulo. De sa fratrie, il sera le seul héritier de la passion de son grand-père pour la musique. Bercé par les percussions de la fête de la folie des rois qui rythmait les saisons de sa petite enfance, sa vie va se construire autour d’une seule question: le rythme. Alors que ses copains de classe jouent aux billes, lui s’intéresse aux disques vinyles et s’inscrit à la fanfare pour étudier la caisse claire et le surdo.
A l’aube de ses quatorze ans sa famille s’installe à Campinas, il y fréquente fanfare de l’école, et se passionne pour Hermeto Pascal, Baden Powell et Jobim. Très vite, il comprend que derrière le son des percussions ce sont ses origines noires qu’il cherche. Qu’à cela ne tienne, il apprend à jouer des atabaques dans un tereiro de Umbanda, et plus tard, jouera dans les cérémonies de Camdomblé. Les chansons de Milton Nascimento, Lo Borges et Tonino Horta l’accompagnent jusque dans les club de musique où il exerce son talent avec différentes formations.

À 19 ans, il obtient le prix du meilleur instrumentiste au festival de la faculté de musique de Campinas dirigé par le grand maitre Benito Juarez. Anna de Hollanda le remarque et l’invite à travailler à Sao Paulo. Elle lui présente José Celso Martinez Correia, grand metteur en scène du théâtre Officina. Musicien reconnu au club de musique « personne », Carneiro monte son propre groupe « Extra » avec lequel il se plonge dans la composition. Zé Eduardo Nazario son professeur de musique, anarchiste, originale, lui enseigne l’échange musicale, la même philosophie qu’il développera par la suite. En 1985, il exerce ses deux arts en étant musicien et acteur dans une émission pour enfant « Catavento » à la TV Culture de Sao Paulo et travaille en parallèle dans les studios d’enregistrements.

Deux ans plus tard, Edmundo Carneiro atterrit à Paris, c’est le choc avec la world musique. Pour celui qui cherchait ses racines musicales, la surprise est immense. Quasiment toutes les cultures sont là, africaine, caribéenne, martiniquaise, guadeloupéenne, maghrébine, indienne et brésilienne. La façon dont on perçoit la musique de son pays, lui ouvre l’esprit, excite sa curiosité et l’inspire. Il renouera avec son Brésil et ses artistes qui font la scène Parisienne…
Ironie du sort, il faudra qu’il joue de son bérimbau, instrument emblématique de Bahia, aux confins des tropiques, sur l’ile de la réunion, dans un bar de St Denis, pour rencontrer Jacques Higelin le plus Parisien des chanteurs français. La passion entre les deux artistes fera le reste. Avec Jacques il écumera toutes les scènes françaises et croisera les grands noms de la chanson de l’époque, Léo Ferré, Paco Ibanez, Brigitte Fontaine, etc…
Mais c’est à Paris que Edmundo va faire ses trois écoles comme il le dit. Trois rencontres formatrices, essentielles à ses yeux ; à travers l’album qu’il enregistre avec Rosinha de Valenca, les scènes partagées avec le jazz-brésilien de Tania Maria ou la chanson « trois amis à Paris » qui symbolisera sa relation passionnel avec Baden Powell et le saxophoniste Cacao de Queiros, du temps des afro-samba. Aura-t-ilenfin trouver ses racines ?

Qu’importe, avec Edmundo Carneiro tout est passion, à son tour, il a envie d’écrire et composer pour lui, s’en suivront 6 albums et une musique de film et puisque la musique c’est aussi l’art des rencontres, d’autres grands artistes le rejoindront sur scène ou en studio, Arte Black, Ray Lema, De la soul, docteur Lonnié Smith et bien d’autre encore …

Aujourd’hui, c’est pour le Musée des Confluences, qu’il termine deux créations qu’il a nommées : Banzo et Rythmes & Timbres. Il prépare actuellement un album avec Andy emler au piano et lui aux percussions, car pour Edmundo Carneiro, la musique est un espace de liberté totale qui n’a pas de frontière, ni dans le coeur des hommes, ni dans leur souffle, ni dans leur instrument…

Leandro Maia

Cantor, violonista e compositor. Professor da Universidade Federal de Pelotas. Mestre em Letras (UFRGS). Especialista em Letras – Práxis da Criação Textual (Unirriter). Licenciado em Música (UFRGS).

Em 2008, Lançou “Palavreio”, seu Cd-livro de estréia, considerado um dos dez melhores discos brasileiros de 2008 (Jornal Zero Hora, 16/12/2008 e ABC Domingo, 28/12/2008), vencedor do Troféu Açorianos de Música, categoria Relevação e Troféu RBS Cultura, Menção Honrosa.

Participou como convidado especial nos shows do cantor e compositor Ivan Lins, na ocasião do lançamento do CD “Perfil” nas cidades de Porto Alegre e Pelotas, em comemoração aos quarenta anos de carreira deste grande compositor brasileiro. Em 2012 participou como cantor, compositor e violonista do CD Canteiro, do genial multi-instrumentista André Mehmari. Participou também do Cd “Fábio Mentz Álbum”, do compositor Fábio Mentz.

Em 2013 lançou “Mandinho”, álbum infantil que recebeu o Prêmio Açorianos de Música de “Melhor Disco Infantil”, além dos Prêmio Brasil Sul nas categorias “Melhor Projeto Gráfico” e “Melhor Intérprete”. O espetáculo, concebido em parceria com a Cia Gente Falante de Teatro de Bonecos foi indicado como melhor espetáculo do ano de 2013. Este trabalho foi apresentado na Cerimônia de Abertura da Conferência Mundial de Educação Musical (ISME 2014).

Em 2014 lançou “Suíte Maria Bonita e Outras Veredas” , álbum produzido por André Mehmari, realizado com recursos do Prêmio Funarte de Música Brasileira e eleito pelo jornal Zero Hora como um dos dez melhores discos brasileiros de 2014. O trabalho conta com a participação da cantora portuguesa Maria João Grancha e do cantor e compositor mineiro Sérgio Santos, além dos parceiros Marcelo Delacroix, Fábio Mentz, Thiago Colombo, Sílvio Mansani e Vitor Ramil.

Leandro Maia vive na cidade de Pelotas, Rio Grande do Sul, onde se dedica ao trabalho artístico, à produção cultural e à docência, junto ao Curso de Bacharelado em Música Popular. Dedica-se atualmente à produção das canções do Prêmio Ibermúsicas de Composição de Canção Popular concedido pela Organização dos Estados Ibero-americanos.

Josué Domingues

Le bassiste et compositeur Josué Domingues a commencé sa carrière en 1980, à São Paulo, au Brésil. Il est le fils du renommé animateur de radio et journaliste brésilien J. Domingues. Depuis très tôt, il est baigné dans le milieu artistique, constamment dans les soirées promues par son père, dans sa maison où se réunissent des artistes, des musiciens et des intellectuels durant l’âge d’or de la radio !

Josué Domingues a étudié à la Fundaçao das Artes (La Fondation des Arts) de São Caetano, une école dirigée par Adilson Godoy (Zimbo Trio). Toujours au Brésil, il a travaillé avec des artistes renommés tels que Maria Alcina, Moreira da Silva (Kid Morangueira) et Fabio Junior, Antonio Marcos, Dom e Ravel, Vanuza.

 

En France depuis 1984, il a travaillé avec Oscar Castro Neves, Manu Le prince, Marcio Faraco, Nazareth Pereira Les Eitolles, Monica Passos et Chico Buarque, entre autres.